A face ou frente de qualquer edifício. Na arquitetura eclesiástica, o termo é geralmente utilizado para designar a fachada ocidental; às vezes, as fachadas dos transeptos. Por razões ritualísticas, o arquiteto da igreja era em toda parte obrigado a tratar a parede terminal da nave como a grande fachada.
The face or front of any building. In ecclesiastical architecture the term is generally used to designate the west front; sometimes the transept fronts. For ritualistic reasons, the church architect was everywhere compelled to treat the end wall of the nave as the grand façade.
Período paleocristão
Early Christian period
As fachadas das igrejas do período inicial eram geralmente construídas de acordo com o modelo das antigas basílicas romanas, e eram elaboradas segundo métodos romanos, sendo em grande parte formadas por colunas e outros elementos provenientes de edifícios pagãos. Seu interesse é, principalmente, do ponto de vista arqueológico. As fachadas das primeiras basílicas romanas eram extremamente simples em suas superfícies superiores. Havia apenas dois tipos; o frontão central, que geralmente seguia o contorno da estrutura atrás dele, e a fachada tela, normalmente projetada para sobressair com fins de proteção, formada por uma projeção gradual dos cursos de tijolos tanto para frente quanto para os lados. Nas igrejas mais importantes, toda a superfície era ocultada por uma composição em mosaico que se estendia do cimo ao pórtico. Assim eram as de São João de Latrão, São Pedro, São Paulo, Santa Maria Maior, etc. Isso transformava a fachada acima do pórtico em um espetáculo de cores. Próximo ao final da Idade Média, mais janelas às vezes eram abertas na fachada. Na de São Pedro, no século XIII, além da janela redonda no frontão, havia duas fileiras de três janelas altas com verga, sendo a fileira inferior flanqueada por mais duas. A parte inferior da fachada era sempre coberta por um pórtico projetado, consistindo de um lado do átrio quadrangular, ou de uma arcade ou colunata independente. O espaço da parede embaixo era geralmente quebrado por tantas portas quantos eram os corredores da igreja, normalmente três, às vezes cinco. Nas basílicas menores havia apenas uma porta, e em casos excepcionais, como na de São Pedro, havia uma porta suplementar para ocasiões especiais.
The façades of the churches of the early period were generally built on the model of the old Roman basilicas, and were constructed according to Roman methods, and largely formed of columns and other features taken from Pagan buildings. Their interest is principally from an archæological point of view. The façades of the early Roman basilicas were exceedingly simple in their upper surfaces. There were but two types; the central gable, following usually the outline of the structure behind it, and the screen façade, usually made to overhang for purposes of protection, and formed by a gradual projection of the courses of brick both forward and sideways. In the more important churches the entire surface was concealed by a mosaic composition extending from summit to portico. Such were St. John Lateran's, St. Peter's, St. Paul's, St. Mary Major's, etc. This converted the façade above the porch into a blaze of colour. Toward the close of the Middle Ages more windows were sometimes opened in the façade. At St. Peter's, in the thirteenth century, beside the wheel window in the gable, there were two rows of three tall mullioned windows, the lower row being flanked by two more. The lower part of the façade was always covered by a projecting portico, consisting either of one side of the quadrangular atrium, or of an independent arcade or colonnade. The wall space underneath was usually broken by as many doors as there were aisles to the church, normally three, sometimes five. In the minor basilicas there was but a single door, and in exceptional cases, as at St. Peter's, there was a supplementary door for special occasions.
As fachadas bizantinas, como regra, eram deixadas relativamente simples, em parte, sem dúvida, devido à sua localização e arredores. Uma igreja bizantina geralmente ficava isolada em um espaço fechado, e, quando possível, árvores eram plantadas ao redor para proporcionar sombra. Nas cidades, a igreja, seus terrenos, etc., eram geralmente cercados por muros. A entrada se dava por um átrio ou forecourt coberto, no centro do qual se encontrava a phiale, ou fonte, onde eram feitas as abluções necessárias. Ao longo da parte inferior da fachada da igreja estendia-se o narthex ou vestíbulo, que às vezes tinha um alpendre ou pórtico em sua frente. Muitas igrejas tinham um vestíbulo duplo, sendo o externo chamado de eso-narthex, geralmente destinado às mulheres. O narthex comunicava-se com a igreja por meio de três portas; a do centro era grande e frequentemente ricamente ornamentada. As duas outras, situadas uma de cada lado, eram pequenas e nada notáveis. A porta central era conhecida como a Porta Formosa, às vezes chamada de porta real ou basílica.
Byzantine façades as a rule were left comparatively plain, partly, no doubt, on account of their location and surroundings. A Byzantine church usually stood apart in a close, and when possible trees were planted about to give shade. In towns, the church, its grounds, etc., were generally surrounded with walls. It was entered through a cloistered forecourt or atrium, in the centre of which stood the phiale, or fountain, where the required ablutions were made. Across the lower portion of the front of the church stretched the narthex or vestibule, which sometimes had a porch or portico in front of it. Many churches had a double vestibule, the outer one being called the eso-narthex, generally appointed for women. The narthex communicated with the church by means of three doors; that in the centre being large and often richly ornamented. The two others, situated one on each side, were small and not remarkable. The central door was called the Beautiful Gate, sometimes the royal or basilican gate.
Nas igrejas maiores, acima do narthex, muitas vezes havia uma galeria superior fechada para acomodar mulheres, chamada de gynæconitis. Essa galeria era cercada parcialmente pela parede externa ou paredes e parcialmente por grades, sendo acessada por uma escada de uso exclusivo para mulheres. Do lado de fora, era iluminada por uma série de janelas estreitas, geralmente cobertas por arcos redondos, ou uma ou mais janelas duplas eram formadas pela interposição de um pilar. Como regra, as janelas são pequenas e agrupadas, ou então são de largura considerável, divididas em três luzes por colunas ou por faixas finas de mármore não moldurado. A parte inferior das janelas frequentemente era preenchida com finas lajes de mármore translúcido, esculpidas do lado de fora, permitindo que a luz brilhasse até certo ponto. Especialmente no estilo neobizantino, às vezes há pórticos, varandas e machicolações, que dão alívio à planicidade geral. Essas características são bem marcadas com a graça peculiar do Oriente. Exemplos em Constantinopla, Santas Sergius e Bacchus (527-532), e Santa Sofia (532-537). A igreja da Virgem em Misitra e o Catholicon, em Atenas (ambos incertos, do século XI ao XIII), e a Basílica de São Marcos, em Veneza (1100-1350). Exemplos do estilo bizantino italiano são a catedral de Palermo e Cefalù. A atual fachada da Basílica de São Marcos, em Veneza, é uma cobertura posterior sobre a fachada bizantina original e se destaca quanto ao seu estilo, embora seja geralmente classificada como bizantina. A primeira aparição do estilo bizantino na Itália foi a igreja de San Vitale, em Ravenna. Na Rússia, as catedrais de Moscou, Kiev e Novgorod estão entre os exemplos mais conhecidos.
In the larger churches, above the narthex there was often an enclosed upper gallery for the accommodation of women, called the gynæconitis. This gallery was enclosed partly by the outside wall or walls and partly by grilles, and was reached by a staircase for the use of women only. From the outside it was lighted by a series of narrow windows, generally covered by round arches, or one or more double windows were formed by the interposition of a pillar. As a rule the windows are small and grouped together, or else they are of considerable width, and divided into three lights by columns or by thin strips of unmoulded marble. The lower portion of the windows was often filled with thin slabs of translucent marble, sculptured on the outside, which allowed the light to shine through to a certain extent. Especially in the Neo-Byzantine style, there are occasionally porches, balconies and machicolations, which give relief to the general flatness. These features are well marked with the grace peculiar to the East. Examples at Constantinople, Sts. Sergius and Bacchus (527-532), and Sancta Sophia (532-537). The church of the Virgin at Misitra and the Catholicon, at Athens (both uncertain, 11th to 13th century), and St. Mark's, Venice (1100-1350). Examples of Italian Byzantine are the cathedral at Palermo and Cefalù. The present façade of St. Mark's, Venice, is a later casing upon the original Byzantine façade, and stands alone as regards its style, although generally classed as Byzantine. The first appearance of the Byzantine in Italy was the church of San Vitale, at Ravenna. In Russia, the cathedrals of Moscow, Kiev, and Novgorod, are among the best known examples.
As fachadas lombardas (às vezes chamadas de românicas lombardas) foram a parte mais infeliz das igrejas lombardas. O design das fachadas de acordo com o plano e seção basilical trouxe muitos problemas para várias escolas de arquitetura, mas ninguém lidou com isso com tamanha falha como os lombardos. Ao recusarem-se a anexar os campanários à igreja, os italianos rejeitaram o que aparentemente era a única solução possível. A forma contínua do frontão foi usada pelos pavia, mesmo em igrejas onde os telhados das naves laterais eram muito mais baixos do que os da nave central. Fachadas "falsas", como a de San Michele Maggiore, resultaram em projetos que evidentemente contradiziam a seção basilical. Mesmo antes disso, havia o costume, onde os três átrios eram expressos, de elevar as paredes da fachada muito acima do telhado real da igreja, talvez com a intenção de fazer a igreja parecer externamente maior do que realmente era. Essa fraude continuou a ser praticada nas igrejas de Verona e, de fato, em toda a Itália, de modo que acabou se tornando característica da arquitetura das igrejas italianas. Na falsa fachada assim obtida, ornamentos, na maior parte irrelevantes, foram espalhados de maneira mais ou menos exuberante. A fachada de S. Ambrogio, em Milão, com seus grandes arcos abertos, é, talvez, a mais bem-sucedida que os lombardos já ergueram.
Lombardic (sometimes called Lombard Romanesque) façades were the most unfortunate part of Lombard churches. The designing of façades to the basilican plan and section gave much trouble to many different schools of architecture, but by none was it treated with such signal failure as by the Lombards. In declining to attach the campaniles to the church, the Italians rejected what apparently was the only possible solution. The continuous shape of the gable was used by the Pavians, even in churches where the aisle roofs were much lower than those of the nave. "False" façades, like that of San Michele Maggiore, resulted in designs that obviously belied the basilican section. Even before this, it had been the custom, where the three aisles had been expressed, to raise the walls of the façade much above the actual roof of the church, perhaps with a view to make the church appear externally larger than it really was. This fraud continued to be practised in the churches of Verona, and indeed throughout all Italy, so that it finally became characteristic of Italian church architecture. On the false façade thus obtained, ornament, utterly irrelevant for the most part, was spread with a more or less lavish hand. The façade of S. Ambrogio, Milan, with its great open arches is, perhaps, the most successful one the Lombards ever erected.
Fachadas românicas. Suas características, de maneira geral, podem ser resumidas da seguinte forma: contrafortes formados como tiras de pilastras de projeção leve, conectados na parte superior por molduras horizontais, ou por uma fileira de arcos semicirculares apoiados em uma prateleira de console projetando-se da parede. Arcos semicirculares, apoiados em capitéis rudemente formados, também ocorrem. Aberturas de portas e janelas são muito características. A principal, sobre a qual os montantes foram formados, apresentava planos recuados, ou reentrâncias retangulares, conhecidas como "ordens", nas quais eram colocadas colunas ou eixos circulares. Os arcos seguiam o mesmo método, sendo construídos em anéis concêntricos. Um ábaco contínuo muitas vezes ocorre sobre essas colunas, e o perfil do montante é contornado pela parte semicircular do arco. A característica janela de rosa (ou de roda) aparece sobre a porta principal da fachada. Molduras eram frequentemente elaboradamente esculpidas. A escultura e os ornamentos são derivados de muitos tipos do reino vegetal e animal, tratados de maneira convencional. Influências locais foram instrumentais na produção de diferentes características regionais.
Romanesque façades. Their characteristics, as a whole, may be summed up as follows: Buttresses formed as pilaster strips of slight projection, connected at the top by horizontal mouldings, or by a row of semicircular arches resting on a corbel-table projecting from the wall. Semicircular arches, resting on rudely formed capitals, also occur. Door and window openings are very characteristic. The principal, upon which the jambs were formed, was in receding planes, or rectangular recesses, known as "orders", in which were placed circular columns or shafts. The arches followed the same method, being built in concentric rings. A continuous abacus often occurs over these columns, and the profile of the jamb is carried round the semicircular portion of the arch. The characteristic rose (or wheel) window occurs over the principal doorway of the façade. Mouldings were often elaborately carved. The carving and ornaments are derived from many types of the vegetable and animal kingdom, and treated in a conventional way. Local influences were instrumental in producing different local characteristics.
No Românico da Itália Central, a beleza nos detalhes era mais valorizada do que a completude do estilo. A influência bizantina era forte, especialmente em Veneza, Ravena e Pisa, sendo que esta última possuía um estilo distinto, às vezes chamado de toscano. A igreja de San Miniato, em Florença, é interessante por marcar o período de transição, no século XI, do tipo basilical para o românico. No Românico da Itália Setentrional, as arcadas são restritas ao topo das cumeeiras. O caráter geral é menos refinado, devido ao uso de pedra e tijolo em vez de mármore. Os detalhes mostram um afastamento do precedente clássico. Na escultura, cenas de caça e outros temas refletindo a vida dos invasores do norte são frequentes, e nelas um elemento grotesco é predominante. A igreja de S. Antonio, em Piacenza, é um exemplo.
In Central Italian Romanesque, beauty in detail was more sought after than completeness of style. Byzantine influence was strong, especially in Venice, Ravenna, and Pisa, the latter possessing a distinct style of its own, sometimes called Tuscan. San Miniato's, in Florence, is interesting as marking the period of transition, in the eleventh century, from the Basilican to the Romanesque type. In Northern Italian Romanesque, arcades are restricted to the tops of gables. The general character is less refined, owing to the use of stone and brick instead of marble. Details show a breaking away from Classic precedent. In sculpture, hunting and other scenes reflecting the life of the northern invaders are frequent, and in these a grotesque element is prevalent. S. Antonio's, in Piacenza, is an example.
O Românico do sul da Itália mostra influência bizantina e muçulmana, como exemplificado na Catedral de Monreale e na Igreja da Martorana, em Palermo. O detalhe dessas edificações é sempre refinado e gracioso, o que pode se dever, em parte, à ascendência grega dos habitantes desta parte da Itália. O Românico do sul da França é notável por suas ricas fachadas decorativas. Os contrafortes são geralmente meras tiras, de leve projeção, e as fachadas são organizadas em andares, com janelas em pares ou grupos. Entradas ocidentais imponentes são características deste período. As fachadas das igrejas do Distrito da Charente, na Aquitânia, eram elaboradamente trabalhadas com ornamentos esculpidos representando folhagens ou figuras de homens e animais. No andar térreo, os capitéis assim tratados eram muitas vezes continuados como um rico e amplo friso. O Românico alemão apresenta uma forte semelhança com o do norte da Itália. Nas fachadas, as partes mais ricamente ornamentadas são os vãos das portas e os capitéis; há também uma abundância de torres circulares e octogonais e galerias com arcos. Exemplos: A igreja dos Apóstolos, em Colônia, as catedrais de Worms, Mainz, Trier e Espira.
Southern Italian Romanesque shows Byzantine and Mohammedan influence, as instanced in Monreale Cathedral, and the Martorana Church, in Palermo. The detail of these buildings is always refined and graceful, which may be due to some extent to the Greek descent of the inhabitants of this part of Italy. Southern French Romanesque is remarkable for its rich decorative façades. Buttresses are generally mere strips, of slight projection, and the façades were arranged in stories, with window lights in pairs or groups. Imposing western entrances are characteristic of this period. The west fronts of the churches of the Charente District, in Aquitania, were elaborately treated with carved ornament representing foliage or figures of men and animals. On the ground story the capitals so treated were often continued as a rich, broad frieze. German Romanesque bears a strong resemblance to that of North Italy. In the façades the most richly ornamented parts are the doorways and capitals; there is also a wealth of circular and octagonal turrets and arcaded galleries. Examples: The church of the Apostles, at Cologne, the cathedrals of Worms, Mainz, Trier, and Spires.
Frontarias góticas
Gothic facades
O primeiro em dignidade é, sem dúvida, o de Notre-Dame de Paris; em riqueza, os de Amiens e Reims. A fachada de Amiens, da qual apenas os três andares inferiores são do século XIII, teria, sem dúvida, sido a mais nobre de todas as fachadas góticas, se tivesse sido concluída de acordo com o projeto original. As grandes fachadas góticas francesas são frequentemente criticadas sob a alegação de que disfarçam um pouco o verdadeiro caráter do edifício que encerram; e é, talvez, verdade que um projeto inteiramente satisfatório para uma fachada ocidental raramente foi realizado em uma grande igreja gótica. Como regra, a fachada raramente expressa totalmente a forma do edifício que envolve, exceto em construções de caráter muito simples. Nas fachadas de igrejas menores, onde as torres são omitidas, como em Nesle, Auvers, Heronville e Champagne, toda a forma estrutural do edifício é expressa da maneira mais completa possível. As fachadas ocidentais de Senlis, Paris, Amiens e Reims ilustram suficientemente o desenvolvimento e as características da fachada ocidental gótica francesa.
The first in point of dignity is undoubtedly that of Notre-Dame de Paris; in richness, those of Amiens and Reims. The façade of Amiens, of which only the three lower stories are of the thirteenth century, would doubtless have been the noblest of all Gothic façades, had it been finished according to the original design. The great French Gothic façades are often criticized on the ground that they somewhat disguise the true character of the edifice which they enclose; and it is, perhaps, true that an entirely satisfactory design for a western façade was hardly ever realized in a large Gothic church. As a rule, the façade rarely wholly expresses the form of the building which it encloses, except in buildings of a very simple character. In the façades of smaller churches where the towers are omitted, as at Nesle, Auvers, Heronville, and Champagne, the whole structural form of the building is expressed as fully as it can be. The west fronts of Senlis, Paris, Amiens, and Reims sufficiently illustrate the development and the characteristics of the French Gothic western façade.
Na Inglaterra, a fachada ocidental anglo-normanda era, como regra, tanto inadequada como uma terminação para o edifício, quanto mal composta como um design arquitetônico independente. Muito poucas fachadas antigas permanecem. As fachadas mais importantes do século XIII que ainda existem são as de Lincoln, Salisbury, Wells e Peterborough. A fachada de Lincoln exibe quatro estilos diferentes de arquitetura — obra de tantos períodos diferentes de construção. Os portais das igrejas inglesas são, em geral, insignificantes e diminutos, e os de Wells são especialmente assim. A fachada de Peterborough não está relacionada ao edifício que ela envolve. Em regra, a fachada ocidental na Inglaterra carece de caráter gótico; mas entre as exceções está a fachada ocidental da catedral de Ripon. Na arquitetura de pontas iniciais da Inglaterra, as torres ocidentais, quando ocorrem, são menos imponentes do que as das igrejas góticas da França.
In England, the Anglo-Norman western façade was, as a rule, both inappropriate as a termination to the building, and ill-composed as an independent architectural design. Very few early façades remain. The most important extant fronts of the thirteenth century are those of Lincoln, Salisbury, Wells, and Peterborough. The façade of Lincoln exhibits four different styles of architecture — the work of as many different periods of construction. The portals of English churches are in general insignificant and diminutive, and those of Wells are especially so. The façade of Peterborough is entirely unrelated to the building which it encloses. As a rule, the west front in England is devoid of Gothic character; but among exceptions is the western façade of Ripon cathedral. In the early pointed architecture of England, western towers, when they occur, are less imposing than those of the Gothic churches of France.
As fachadas góticas ocidentais na Alemanha não exigem comentários extensos. A fachada da Lorenzkirche de Nuremberg, datada provavelmente da segunda metade do século XIII, exibe uma estranha combinação de características românicas e góticas. Próximo ao fim do século XIII, na Alemanha, a fachada ocidental começou a receber um tratamento mais elaborado e peculiar. Gabletes agudos sobre os portais, pilares livres e elementos de traçaria sobre a face da parede acima, e uma alta galeria aberta na frente das aberturas dos andares superiores das torres, estão entre as novas características. As entradas costumam ser voltadas para o norte ou sul, em vez de ficarem na extremidade oeste. Torres com pináculos eram muito utilizadas, e a traçaria em trabalho aberto nos pináculos é muito característica. Os exemplos típicos do gótico alemão são as catedrais de Estrasburgo, Friburgo, Ratisbona, Colônia e Viena.
The western Gothic façades in Germany call for no extended remarks. The façade of the Lorenzkirche of Nuremberg, dating probably from the second half of the thirteenth century, exhibits a strange combination of Romanesque and Gothic features. Towards the close of the thirteenth century, in Germany, the west front began to receive more elaborate and peculiar treatment. Acute open gables over the portals, free-standing mullions and tracery over the face of the wall above, and tall open gallery in front of the openings of the second stories of the towers, are among the new features. Entrances are often north or south, instead of being at the west end. Towers with spires were much used, open-work tracery in the spires is very characteristic. The typical examples of German Gothic are Strasburg, Freiburg, Ratisbon, Cologne, and Vienna cathedrals.
As fachadas góticas italianas mostram a influência da tradição romana em suas formas clássicas de construção e decoração, que foi tão grande que a verticalidade que marca a arquitetura gótica no norte da Europa não permeia os exemplos italianos em nada semelhante à mesma extensão. Da ausência de características verticais e sombras na fachada, a planitude é a característica predominante. Houve uma ausência geral de pináculos. Pedra ou mármore de diferentes cores, dispostas em faixas ou padrões sistemáticos ao longo do design, conferem um caráter especial, como em Siena, Orvieto, Verona, etc. Uma grande janela circular central era uma característica comum. As janelas são frequentemente de cabeça semicírculo e têm colunas com capitéis quadrados do tipo coríntio, muitas vezes torcidos e incrustados com mosaicos conhecidos como "cosmatesque".
Italian Gothic façades show the influence of Roman tradition in their classic forms of construction and decoration, which was so great that the verticality which marks the Gothic architecture in the north of Europe does not pervade the Italian examples, to anything like the same extent. From the absence of vertical features and shadows in the façade, flatness is the predominating characteristic. There was a general absence of pinnacles. Stone or marble of different colours, carried in systematic band-courses or patterns throughout the design, gives a special character, as at Siena, Orvieto, Verona, etc. A large central circular window was a general feature. Windows are often semicircular-headed, and have shafts with square capitals of Corinthian type, often twisted and inlaid with mosaic known as "cosmatesque".
As fachadas góticas espanholas exibem uma variedade de tratamentos; mas em muito poucos casos a forma francesa é seguida de perto. A frente da antiga igreja de San Pedro de Ávila é um desenho inteiramente lógico de caráter simples. A fachada de Burgos é composta à maneira francesa. Toledo é uma mistura de gótico e renascença, e a fachada ocidental de León data do século XIII, sendo o trabalho posterior caracterizado por uma ornamentação extrema e até selvagem. Torres abertas com treliças, como na Alemanha, eram favorecidas, sendo as de Burgos dignas de atenção.
Spanish Gothic façades exhibit a variety of treatment; but in very few cases is the French form closely followed. The front of the early church of San Pedro of Avila is an entirely logical design of simple character. The façade of Burgos is composed in the French manner. Toledo is a mixture of Gothic and Renaissance, and the west front of Leon dates from the thirteenth century, the later work being characterized by extreme, and even wild, ornamentation. Traceried open-work spires, as in Germany, were favoured, those at Burgos being worthy of attention.
As fachadas da Renascença concordam essencialmente no tratamento arquitetônico, surgindo de um contato próximo com monumentos antigos, embora sem estrita conformidade com eles. Exemplos na Itália: S. Lorenzo e Santo Spirito, em Florença; Santa Maria della Pace, S. Andrea, O Gesù, S. Pedro, S. João de Latrão, em Roma; S. Maria dei Miracoli, S. Zacarias e S. Maria della Salute, em Veneza; catedral de Milão; e a Certosa de Pavia. Renascença francesa: St. Eustache, St. Étienne du Mont, a igreja da Sorbonne, o Panteão e a Madelaine, em Paris. Renascença alemã: St. Michael, em Munique, e a Frauenkirche, em Dresden. Renascença espanhola: Santo Domingo, em Salamanca; as catedrais de Granada, Valladolid, Santiago, Málaga e Carmona. Renascença inglesa: St. Paul's, Londres.
Renaissance façades agree essentially in architectural treatment, growing out of a close contact with ancient monuments, though with no strict conformity to them. Examples in Italy: S. Lorenzo and Santo Spirito, in Florence; Santa Maria della Pace, S. Andrea's, The Gesu, S. Peter's, St. John Lateran's, in Rome; S. Maria dei Miracoli, S. Zaccaria and S. Maria della Salute, in Venice; Milan cathedral; and the Certosa of Pavia. French Renaissance: St. Eustache, St. Etienne du Mont, the church of the Sorbonne, the Pantheon and the Madeleine, at Paris. German Renaissance: St. Michael's at Munich and the Frauenkirche at Dresden. Spanish Renaissance: Santo Domingo at Salamanca; the cathedrals of Granada, Valladolid, Santiago, Malaga, and Carmona. English Renaissance: St. Paul's, London.